巴洛克時期的音樂？因此，音樂領(lǐng)域中的巴洛克時期，如同其他藝術(shù)領(lǐng)域一樣，也體現(xiàn)了各種不同的風格。 這段時期的音樂中沒有太多的思想，講究韻律的優(yōu)美。歌劇、清唱劇和大合唱是聲樂方面最重要的一些新形式，而奏鳴曲、那么，巴洛克時期的音樂？一起來了解一下吧。
歌劇、清唱劇、大合唱、奏鳴曲、協(xié)奏曲和前奏曲。
在音樂方面，藝術(shù)史上最顯著的一個轉(zhuǎn)折點發(fā)生于17世紀初的意大利。古代風格雖然繼續(xù)風行，但后來僅用于圣樂，而現(xiàn)代風格則逐漸用于非宗教音樂。由于音樂語匯的擴大、圣樂與非宗教音樂之間、聲樂風格與器樂風格之間以及民族之間的差異日益明顯。
因此，音樂領(lǐng)域中的巴寬爛塌洛克時期，如同其他藝術(shù)領(lǐng)域一樣，也體現(xiàn)了各種不同的風格。 這段時期的音樂中沒有太多的思想，講究韻律的優(yōu)美。歌劇、清唱劇和大合唱是聲樂方面最重要的一些新形式，而奏鳴曲、協(xié)奏曲和前奏曲則是為器樂而創(chuàng)作的。
擴展資料
巴洛克時期特有的作曲手段。在鍵盤樂器(通常為古鋼琴)的樂譜低音聲部寫上明確的音，并標以說慎圓明其上方和聲的數(shù)字（如數(shù)字6表示該音上方應(yīng)有它的六度音和三度音）。演奏者根據(jù)這種提示奏出低音與和聲，而該和弦各音的排列以及織體由演奏者自行選擇。
織體：復(fù)調(diào)織體占主要地位，其寫作技術(shù)達到了空前絕后的高峰。與文藝復(fù)興時期的復(fù)調(diào)不同之處在于它是在功能和聲基礎(chǔ)之上的對位。同時也有許多作品采用主調(diào)織體。
曲式：以相互間形成節(jié)奏、速度、風歷乎格對比的多樂章結(jié)構(gòu)為主，如組曲、變奏曲、協(xié)奏曲、康塔塔、清唱劇等，常用前奏曲與賦格、宣敘調(diào)與詠嘆調(diào)的搭配關(guān)系。
巴洛克時期的音樂空前繁榮，涌現(xiàn)出的新聲樂形式有塵孫跡歌劇，康塔塔與清唱劇，器樂形式有奏鳴曲，協(xié)奏曲。音樂理念的創(chuàng)新大多源自意大利，斯卡拉蒂與維瓦爾第成就派并斐然，蒙特威爾第的才華推動了歌劇發(fā)展。而在德國則有巴赫與亨德爾，巴洛克音樂在他們手里進入巔峰境凱敬界。
巴洛克音樂的特點是極盡奢華，加入大量裝液消宏飾性的音符。節(jié)奏強烈、短促而律動，旋律精致。復(fù)調(diào)音樂仍然占據(jù)主導(dǎo)地位，大小調(diào)取代了教會調(diào)式，同時主調(diào)音樂也在蓬勃發(fā)展。于是復(fù)調(diào)的和聲性越來越明顯。復(fù)調(diào)在J.S.巴赫時代發(fā)展到極致。
通奏低音及即興創(chuàng)作是巴洛克重要的部分，并且管弦樂團編制尚未標準化。
擴展資料：
巴洛克音樂創(chuàng)作的發(fā)展中心以貴族的宮廷、私人組織的學會以及天主教教會為主，其中又以宮廷最具影響力。
此時期的音樂創(chuàng)作除了適合在宮廷里演奏的大協(xié)奏曲（concerto grosso）以外，還有貴族沙龍里帶有私密氣氛的小規(guī)模樂器奏鳴曲（Sonata）；彌撒、鬧冊神劇、受難曲以及豐富的管風琴曲目，令教堂充滿了圣神的光彩；
另外，歌劇在威尼斯快速興起，借著音樂和戲劇的結(jié)合將情感抒發(fā)到最高點。音樂創(chuàng)作從此步入了一個蓬勃發(fā)展的階段。
參考資橋喊料來源：－巴洛克音樂
音樂風格概述
1． 簡介“巴洛克”這個詞在音樂史上的含義。
葡萄牙語baroque原意為不圓的、形狀不規(guī)則的珍珠，現(xiàn)指歐洲17世紀和8世紀初期豪華的建筑風格。音樂家借用此語概括地說明同一時期的音樂風格（見下文）。
2． 巴洛克時期音樂的旋律有什么特點？
樂句長度不一，氣息較長，無論是聲樂還是器樂，旋律都空前地華麗復(fù)雜，有相當多的裝飾音和模進音型。和文藝復(fù)興時期的旋律一樣，曲調(diào)的進行常常帶有形象化、象征性特征。引人注目的是旋律中有明確的和聲屬性。
3． 巴洛克時期音樂的節(jié)奏是怎樣的？
主要分為自由節(jié)奏的和律動鮮明、規(guī)整的這兩種節(jié)奏。前者用于宣敘調(diào)、托卡塔、前奏曲等，后者用于詠嘆調(diào)、賦格、舞曲等，在一個樂章中會保持始終。這兩種節(jié)奏常常搭配使用，如宣敘調(diào)與詠嘆調(diào)，前奏曲（或托卡塔）與賦格。
4． 巴洛克音樂采用什么調(diào)式？
大小調(diào)體系，它已取代了過去的“教會調(diào)式”。
5． 巴洛克音樂的和聲是怎樣的？
已形成了完整的以主、屬、下屬為中心的大小調(diào)功能和聲體系，利用不協(xié)和音作調(diào)性轉(zhuǎn)換并使和聲進行富有動力和情感色彩。十二平均律在17世紀的發(fā)明與和聲體系的充分發(fā)展有密切的關(guān)系。
6． 什么是通奏低音（thoroughbass, 又稱作數(shù)字低音figured bass或basso continuo）？
巴洛克時期特有的作曲手段。
巴赫：巴赫是德國最偉大的古典作曲家之一，又是管風琴演奏家。他的主要作品有《約翰·受難曲》、《十二平均律鋼琴曲集》等。巴赫的作品對近代西洋音樂具有深遠的影響，所以在西歐他有"音樂之父"和"不可超越的大師"的榮稱。
維瓦爾第：維瓦爾第，巴洛克時期意大利著名的作曲家、小提琴薯運家。他最著名的作品是小提琴協(xié)奏曲《四季》。他的音樂天才啟迪了后來的巴洛克大音樂家，尤其是他豐富的作品和新穎的、科學的歌劇創(chuàng)作方法，刺激了現(xiàn)代意大利作曲家的好奇心。
亨德爾：亨德爾，著名的英籍德國作曲家，主要作品有《彌賽亞》、《哈利路亞》等。他的作品熔德國嚴謹?shù)膶ξ环ā⒁獯罄莫毘囆g(shù)和英國的合唱傳統(tǒng)于一爐，成為世界音樂史上的瑰寶。他同巴赫、維瓦爾第一起，為輝煌的巴洛克時代劃上了一個圓滿的句號。
擴展資料
1.巴洛克時期出現(xiàn)的藝術(shù)形形色色，所以必須按照這個時代的比較廣泛的各種文化傾向去探索它們的統(tǒng)一特性。就對藝術(shù)的影響來說，當時有三種文化傾向最為重要。
2.第一種是反宗教改革運動的出現(xiàn)，這股勢力不論在地區(qū)方面還是思想方面都正日益擴大。巴洛克藝術(shù)中的許多不朽之作，特別是意大利繪畫和建筑中的許多作品，知手粗可能同教會所采取的新的宣傳態(tài)度直接有關(guān)。
以上就是巴洛克時期的音樂的全部內(nèi)容，代表作：《圣誕協(xié)奏曲》，12首小提琴獨奏奏鳴曲 5、讓-巴普蒂斯特·呂利（法語：Jean-Baptiste Lully，1632年11月28日－1687年3月22日）原名喬萬尼·巴蒂斯塔·盧利（Giovanni Battista Lulli），意大利出生的法國巴洛克作曲家。
